Regia  Laura Angiulli
Con  Alessandra D’Elia, Fernando Siciliano

Luci  Cesare Accetta
Scene  Rosario Squillace

Teatro Galleria Toledo
V. Concezione a Moncalvario 24 - Napoli
Dal 6 al 10 gennaio 2010

Janara è una povera donna umiliata dalla fame, come il popolo partenopeo a cui appartiene, e dalla sottomissione cieca al marito, come molte donne del suo tempo. Siamo nel cuore della rivoluzione partenopea contro i giacobini, alla fine del diciottesimo secolo, in un vicolo di una Napoli stremata e ormai privata quasi di ogni sua dignità. A combattere contro il bestiale istinto cannibale è proprio la povera Lazzara, che alle prese con un prigioniero giacobino da destinare alle enormi pentole che ornano la scena, tratterà il distinto gentiluomo, ultimo baluardo di una corrente ormai in disfatta, con inaspettata umanità.
Alessandra D'Elia esplode con la sua recitazione dalla lunga veste di stracci e reti in un fascio di muscoli e nervi, scioccante e tensiva in una cascata di soliloqui in lingua partenopea. Il testo di Santanelli parte da un ben determinato periodo storico per portare in scena una pièce di dolce truculenza e drammatico ritrovamento di sentimenti offuscati. Qui il dialetto si fa puro, nel vuoto teatrale spezzato da un tavolaccio di coltelli infilzati e circondato da mucchi di pentolacce cuocicristiani, anzi giacobini.
La femminilità iraconda e ferita di Janara si infrange nelle corde che legano il suo nemico prigioniero, un gentile e acuto giacobino interpretato con rigore e compostezza da Fernando Siciliano. I due avranno un confronto inatteso e tormentato, fatto di scoperte reciproche, di fierezza politica e idealistica contro determinazione alla carneficina, di sconfitta morale contro una femminilità sporcata e umiliata sì, ma non sopita, di un amore perduto contro il terrore del consorte, di frettolosa voracità contro riflessivi panegirici, di sconfitta di un'epoca contro la rivoluzionarietà di una nuova all'orizzonte.
Se Siciliano offre un Giacobino rigoroso e morigerato, spalla e punteggiatura della sua partner, la D'Elia lavora sul suo personaggio in maniera millimetrica e al tempo stesso poderosa. Si contorce in monologhi ipnotici che gettano lo spettatore per le strade fangose e nascoste di un'antica Napoli, lo riprende poi per portarlo nel piccolo mondo segreto del sentire di una donna distrutta dalle carestie, dalla povertà e da una fame che rende folli fino alla cieca collera. Folli fino al cannibalismo. Affila coltelli, li punta verso il pubblico e verso il Giacobino, e si contrappone tagliente alla ragione del suo interlocutore con una pioggia di espressioni e gesti che disegnano decisi la difficoltà del vivere e del sopravvivere del personaggio, in una rappresentazione davvero interessante della paura e della bestialità come eclissi della femminilità. E la regia di Laura Angiulli l'aiuta in questo lavoro gestendo spazio scenico e soprattutto la profonda diversità dei due corpi in scena, la loro profonda e incolmabile distanza, che nel gesto del baciamano diventerà sfiorata come la vita appena prima della morte, come la fame appena prima della sazietà.

Francesco Di Brigida